Thiman - Flood Time 正體中文版
Background
樂曲背景
Eric Harding Thiman (1900-1975) 是個英國的作曲家和風琴家，他除了創作許多具教育意義的鋼琴曲目，也寫了許多合唱及教會音樂．從音樂的角度來看他可謂為 Stainer, Stanford 和 Parry的承繼者，但是他的注意力實際上卻是多集中在作曲給業餘演奏家和較不具野心的合唱團．
他曾擔任過倫敦大學音樂學院的院長．於1960年代他亦擔綱香港校際音樂比賽之評審．
1932年當他於倫敦的皇家音樂學院出任和聲學教授時，他的六首“Water Pieces”正式出版． 另外五首曲子則分別為 “Little Brook”, “Lakeside”, “Dragonfly”, “Swan Song” 和 “Evening on the Water”．
Pupil Match & Suitability
適合演奏本曲的學生
這首曲子較適合對戲劇有興趣，並且想要感受琴鍵的力量如何令聽眾興奮不已的學生．
它也適合讓一些較不外向但是想要嘗鮮的學生作為第一次的接觸機會．
當本首樂曲被演奏時，圓滑踏板的聲音操控能力是最基本的要求，另外還要有在整個琴鍵上自在遊走，雙手交叉演奏和疾速的和弦位置轉換的自信．
另外，強音量的演奏將取決於，當左手的強大的主旋律出現時能精緻地控制右手低聲呢喃的伴奏之實力和意願．
Style & Tempo
風格及速度
本曲在德式浪漫語法中展現非常典型的英國曲風，而明顯的英式作風使得整首曲子更輕快多變．
“Flood-time” 簡單來說喚醒一個地點，一件事，一種情緒；它是一個片刻，亦是之後的反射．此刻，這段音樂將分享一種經驗，而非不停討論它的內涵．
在竭力保持漩渦般潮水的情緒的同時，可以在每句樂句結尾處加上些自由的速度(Rubato)．然而，請不要過份使用而造成音樂在全力向前時的阻礙．
Phrasing & Articulation
樂句及觸鍵
樂句雖不規則但是很自然，跟著音樂的輪廓描述便能容易地表現出來．
如譜上所記，它的樂句永遠都不會有規則的音群出現，四小節的樂句可以細分為 3+1 或 2+2，還有許多獨立的一小節樂句．藉此形成渦流般的水象之效果．
Tone & Texture
音色及織度
本樂曲的織度是由第一小節立即的分解和弦和第二小節具戲劇張力的塊狀和弦（block chord）所建立．
之後作曲者獎每個獨立的音符再組成一條旋律線，伴隨著狂熱且響亮的和弦伴奏．小心地控制其音色變化才能將作曲者的原意表達出來．
Technique
演奏技巧
這首樂曲針對彈奏強音量的適度放鬆是極佳的練習題材．
一個好的且溫暖的強音需要整隻手，甚至加上半身的重量來做適度的運用．學生必須發展出自由控制的感覺，並在練習時要確保彈奏不會一直停下而形成阻礙．
Fingering
演奏指法
大多數是用分解和弦的指法．
在任何較重要的音色和重音出現處可以用踏板將無法圓滑的指法接起來 -- 例如，在第11小節以左手第三指支援手臂的重量．
第5及第6小節的最後二拍是由左手彈奏，但是需要疾速地往鋼琴的左方移動．由於在這裡將會用到許多踏板，比較方便的作法是用右手演奏每小節的最後一個音來替左手爭取更多移動手指位置的時間．
要特別小心處理這裡的聲音，所以樂句的形狀不會走掉．
Pedalling
使用踏板
本樂曲自始至終都需要使用踏板，基本上是用圓滑奏踏板．
這表示您要查看學生是否有好的踏板技巧，腳跟要踏穩，才不會在樂曲演奏到最精彩的時刻踩滑了．
Teaching Strategies
教學方法
本樂曲可以做為實際感受和弦和和弦轉位的教學範例，搭配學生的樂理習作可以有不錯的成效．
有些和弦名稱較難辨別，是因為這是此種音樂風格及表現其特殊音色的一部分．
Practice Tips
練習小秘訣
可以試試標記出右手開始替代左手的一些相同的音符之位置，並且將反覆出現的和弦形狀卻出現在不同的八度的位置也記下．
只消用很簡單清楚的方式像是將相關的音群圈起來或是劃上 = 的記號即可．這可以對記譜有助益，如果有此需要，並可以幫助學生更流暢地讀譜．
Troubleshooting
解決疑難雜症
混雜的踏板要仔細聆聽並適度移除．
造成不良的踏板技巧包括將腳跟離開地面，或是沒有在更換踏板時保留多一點時間來完整且乾淨地更換踏板．
完整地解說並示範如何在新的和弦出現時完整地更換踏板，並且在演奏一開始的幾個音符時加上新的踏板時可以非常從容不迫．
如果協調性是一大問題，更是要放慢這一連串的動作以便清楚地且確實地將雙手的音符彈奏出來並配合踏板的動作．
Final Performance
演出的階段
一個特優等級的演出將讓聽眾有耳目一新的感覺，就像是與作曲家一同出遊到海邊過似的．演出者將傳遞一種陶醉其中的感覺．音樂中的多層次的織度和悠長的弓形和弦進行都要很清楚地被聽到．演奏時需要彈性，輕鬆且有力．音量的對比將會很大膽，藉以增加其戲劇張力．
一個好的演出則會將興奮感帶進音樂．和弦彈奏要很穩健流暢，旋律的處理則是要清晰且能辯識音型．音量多變且有好的樂句處理．雖然其戲劇性無法完整地詮釋，仍不失為一具音樂性及確實的演出．
一個完整的演出將會是真誠地將譜上所記載的音量強弱及音色對比做出來．和弦的流暢性大致有達到．有適當的踏板及些許的音樂特質出現．音色或許會有些粗糙或失去控制，且雙手的和諧度可能無法保持．